Zeitlose, klassische Musik.
Manchmal stolpert man über unbekannte Komponisten und deren Musik, wo man sich fragt, warum versinken diese unter dem Radar. Klänge, die einen sofort in den Bann ziehen, die einen das Herz aufgehen lassen. Wie Andrei Machado aus Brasilien, von dem man sicher noch nie gehört hat. Das ist auch der einzigartige Aspekt am Genre der modernen Klassik, dass es Musiker in jeder Ecke auf dem Globus gibt, die mit Herzblut eine wahre Bereicherung im Musikgenre sind. Werte Leser, wenn man eine Überraschung sucht, findet man sie im aktuellen Album „Vazio“, was auf Deutsch „Leere“ bedeutet. Es ist so ein Album, wie Liebe auf den ersten Blick.
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Sommerliche Melodien zum Träumen.
Wenn im Briefkasten Post aus Griechenland ist, darin eine der limitierten Ausgaben von der neuen EP von HIN ist – dann muss man natürlich ein paar Zeilen darüber schreiben. Vor allem, da sich hinter dem Projekt zwei sehr namhafte Musiker befinden, die eigentlich jeder kennt. Passend zu den sommerlichen Temperaturen, die draußen gerade vorherrschen, erscheint mit der aktuellen EP „Warmer Weather“ der Soundtrack für die Jahreszeit im Musikbereich größtenteils im Ambient angesiedelt. 
Laute und Leise Momente der Gefühle.
Letztes Jahr beeindruckte der Komponist Gabriel Chan alias Norvik mit seinem Werk „The Drawing Board“ auf eine sehr positive Weise. Zitat: „Dem Album wohnt eine tiefe Melancholie inne, die den Hörer allerdings das Schöne und ästhetische daran aufzeigt, ohne ihn selbst in die Tiefen zu ziehen.“ Der Musiker und Pianist hat sich seitdem weiterentwickelt, was das aktuelle Werk „Echo Theory“ auch deutlich unterstreicht. Nach seinem letzten Album, das ein sehr persönliches Werk war, erschafft Norvik mit Echo Theory etwas tief greifendes und Komplexes. 
Ein atmosphärisches Juwel aus USA
Mal wieder so richtig Lust, von alternativer Musik berührt zu werden? Sehr an das Herz legen muss man das amerikanische Duo Twin Oaks, welches in ihrer Region schon eine beachtliche Fanbasis aufbauen konnte. Stilistisch schwer in Schubladen zu stecken, sehr breit gefächert sind die Klanglandschaften, die doch viele Anleihen aus dem Dream-Pop, Shoegaze und Indie/Post-Rock enthalten. In einigen Tagen erscheint auch das neue Album „See You When I See You“, welches einfach ein sehr atmosphärisches Werk geworden ist, welches sich überhaupt nicht verstecken muss auf internationaler Ebene. Musik zum Träumen und Driften. 
Eine wahre Perle im Ambient.
Er ist Anfang zwanzig, besitzt ein herausragendes Talent und ein intensives Musikgespür. Ein renommiertes Label im Rücken wo man seine Alben veröffentlichen kann, klingt nach einer wahren Erfolgsgeschichte. Die auch wahr ist, fragt man Michael Erickson, der kreative Kopf hinter dem Projekt WMD. Diese Tage erschien das Album Young Angry Love über Hush Hush Records, ein wirklich grandioser Ersteindruck für den jungen Komponisten aus den Staaten. Sein Album verschmilzt diverse Facetten aus dem Ambient, der Neoklassik und dem Post-Rock auf eine längst vergessene Weise, trotzdem ist der Klang vertraut und birgt neue Innovationen. 
Der Rahmen für zeitlose Musikkunst.
Moderne Klassik, in die man sich definitiv verlieben wird, weil sie so majestätisch und atemraubend daherkommt, in wenigen Tagen darf man diese gerne die Hand reichen. Demnächst erscheint das neue Album vom italienischen Komponisten Lorenzo Masotto mit dem Titel „Frames“. Was der Italiener auf seinem neuen Werk an emotionale Dimensionen anschneidet, ist eine wahre Wucht. Frames ist eine weitere Sternstunde im Musikbereich der modernen Klassik, mit allen Attributen, was dieses Genre so einzigartig und wundervoll als Musikliebhaber ausmacht. 
Griechischer Expressionismus der Neoklassik.
Im Fokus heute ein griechischer Komponist im Musikbereich der experimentellen Neoklassik. Ende Mai veröffentlichte Stavros Gasparatos sein neues Werk „Rage Park“ über das heimische Label Inner Ear Records. Der Grieche reiht sich somit ein in ein Feld von herausragenden Komponisten in seinem Heimatland, was ja schon einige Künstler hervorgebracht hat. Auch wenn der Titel Rage Park etwas aggressiv klingen mag, so sind die Musikstücke eher sanft und fragil zurückgehalten, inklusive einer hohen Dosis Expressionismus.  Pure Klangästhetik am Klavier.
Ein Reisender durch die Welt der modernen Klassik ist zweifelsohne Dario Crisman. Mit dem Album „Oltre“ schien man so langsam den Zenit im Musikbereich der klassischen Musik erreicht zu haben. Doch man bekommt vom italienischen Komponisten immer wieder aufgezeigt, dass er noch viele Facetten in diesem Genre beleuchten möchte und selbstverständlich auch in seiner eigenen Sprache diese interpretiert. Wie im aktuellen Werk „Voyager“ das diese Tage erschienen ist. Werte Damen und Herren, Dario Crisman entführt sie auf eine Reise, zwischen verträumten Klaviersonaten und euphorischer Klangästhetik. 
Akustische Partikel der Zeitlosigkeit.
Musik aus dem Hause Moderna Records ist immer ein Festival für die Sinne. Ganz Besonders für die Ohren. Das war schon immer so und wird hoffentlich auch noch lange Jahre so weitergehen. Das Label hebt talentierte Musiker immer wieder hoch in das Rampenlicht, dahin wo sie es mit der Musik auch verdient haben, weltweit Gehör zu finden. Am Freitag steht mal wieder eine dieser Sternstunden an, denn da erscheint das Album „Particles“ von Tom Adams aus Berlin. Ein atmosphärisches Meer, angesiedelt zwischen moderner Neoklassik und meditativen Ambient. 
Akustische Sonnenaufgang am Sonntag.
Sonntagmorgen, wenn die ersten Strahlen der Sonne in das Fenster scheinen und einen sanft aufwecken. Wenn leise der Regen an das Fenster prasselt, die Welt in ein Meer aus Grautönen sich färbt – dann fällt es einem irgendwie doch leicht, den Tag entspannt zu beginnen, mit einer Tasse Kaffee und vielleicht mit dem neuen Album von Slowburner „Sunday mornings are for piano“. Denn das Werk ist prädestiniert, als akustische Untermalung an diesem Wochentag den eigenen Tagesstart zu versüßen. Mehr braucht man auch nicht als Liebhaber der modernen Klassik, als noch eine Stunde liegenzubleiben, um diese atemraubenden Stücke zu genießen. 
Zweites Kapitel in der Erfolgsgeschichte
Man braucht nicht immer zwingend großen Aufwand, um eine großartige Geschichte zu erzählen. Oft reicht schon das Klavier, gepaart mit den klassischen Streichinstrumenten. Eine solche Geschichte erzählte das Trio Solo Collective 2017 mit dem Debüt „Part One“. Ein Zusammenschluss der ambitionierten Musiker Sebastian Reynolds, Anne Müller und Alex Stolze. Die Drei feiern für sich ihre eigenen Erfolge in der Musiklandschaft, als Projekt wirken das Musikverständnis und ihr Talent wie ein homogenes Gefüge aus Klang und Gefühl. Anfang Juni steht das neue Werk „Part Two“ in den Startlöchern, welches in dieser Erfolgsgeschichte ein weiteres Kapitel aufschlägt. 
Isländische Genreperle.
Island und Musik, da kann man immer davon ausgehen, dass man etwas Besonderes und Herausragendes zu hören bekommt. VAR ist ein Quartett von der skandinavischen Insel, die aktuell mit dem neuen Album „The Never-Ending Year“ eine kleine Welle an Euphorie verbreiten. Alternativer Rock im atmosphärischen Gewand mit Einflüssen aus dem Post-Rock. Wie gewohnt im typischen Rahmen der nordischen Melancholie, was die Musik immer zu einem Unikat auf dieser Welt auszeichnet. 
Wahre Perle im Indie-Sektor.
Freunde, die sich gerne in atmosphärischen Indie-Rock verlieren, haben wir eine klare Empfehlung. In den nächsten Tagen erscheint das Debütalbum der schottischen Band wrest aus Edinburgh mit dem Titel „Coward of Us All“. Das Quartett legt einen ersten Grundstein mit dem Debüt, das einen sofort in seinen Bann zieht. Gefühlsbetonter Indie-Rock mit Facetten aus benachbarten Musikbereichen. Man kann daher von Recht behaupten, dass die Formation im Genre eine wahre Bereicherung darstellt. 
Zeitlose Neoklassik, die berührt.
Wenn man Musik als Metapher sieht, dann ist das neue Album von Wilson Trouvé der Sonnenaufgang, der eine Rose zum Erblühen bringt. Sanft und zart, mit der Ästhetik aus klassischen Elementen, die zu einer Essenz zusammen fließen. „Malam“ ist der Titel vom neuen Werk und zeigt einem Mal wieder auf, warum moderne Klassik ein zeitloses Genre darstellt, welches alle anderen Musikbereiche überdauern wird. Warum diese Akustik einem immer wieder an den Händen nimmt. Um einfach da zu sein, der berste Begleiter in jeder Stunde, wo man Allein oder zu Zweit das Kerzenlicht beim Tanzen im Wind zuschaut.  Debüt EP aus Stuttgart.
Diesen Freitag erscheint die Debüt – EP „The Glare“ von Themis Theodoridis, den Leser sicher aus dem Porträt auf dieser Seite kennen dürften. Gezeitenstrom Musik ist immer bereit, heranwachsenden Musikern eine Bühne zu bieten, so steht es in der Philosophie. Daher soll in den nachfolgenden Zeilen die Musik von der EP im Vordergrund stehen. Diese zeigt, das Talent und Potenzial definitiv vorhanden sind. Genre typisch schwer in Schubladen zu stecken, was dem Gesamtwerk sehr gut zu Gesicht steht. Wer gerne im alternativen Musikbereich nach Überraschungen sucht, wird mit der EP vielleicht das auch finden. |
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"Die Musik ist die Sprache der Leidenschaft." Autor:
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Juni 2019
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